Danser l'oeuvre d'un artiste, tel est le défi lancé par le photographe Laurent Paillier et le critique de danse Philippe Verrièle à onze jeunes chorégraphes représentant la plus remuante des scènes d'aujourd'hui.

La danse a peu fait l'objet de la philosophie. pourtant, immanente au corps du danseur, la philosophie de la danse découle non seulement d'une renconte entre la danse et les problèmes philosophiques, mais apporte même la possibilité d'un renouvellement de leur traitement en vertu de sa nouveauté.

Danse – An Anthology traces the ways in which contemporary dance has become a site for vital experiments on questions of the body, identity, belonging, knowledge economies, and globalization.

Une analyse de l'expérience de la spatialité en danse, au fondement de la relation que l'œuvre chorégraphique instaure avec son public, à travers cinq pièces de Xavier Le Roy, Yvonne Rainer, Olga Mesa, Boris Charmatz et Merce Cunningham.

Danser en Mai 68 émane d’une journée de réflexion organisée à Micadanses en octobre 2012 par le groupe de recherche « Histoire
contemporaine du champ chorégraphique en France » qui a réuni les témoignages de Catherine Atlani, Odile Azagury, Claire Delaroche et Dominique Dupuy, autour de leur expérience des événements de Mai 68.

Dans sa dernière création, Cendrillon, Thierry Malandain réinterprète le conte de Charles Perrault, qui a connu d’illustres adaptations chorégraphiques - de Petipa à Maguy Marin en passant par Noureev.

Ce livre retrace les étapes cruciales de l’histoire du ballet.

Conçu comme un mémento pratique, cet ouvrage a pour objectif d’accompagner les enseignants et les professionnels de la danse dans une démarche d’accessibilité pour les personnes handicapées visuelles.

À force de se montrer, de se dévoiler, voire de se dénuder, le corps aurait-il perdu son mystère, son pouvoir de séduction et son intérêt ?

Un panorama des relations entre chorégraphie et exposition, à travers les contributions d'une trentaine d'artistes, chorégraphes, musiciens, cinéastes, théoriciens et commissaires d'exposition internationaux.

Paradoxale combinaison de simplicité et de complexité, le mouvement dansé soulève des défis philosophiques que ce livre tente de relever en examinant les différentes définitions de l'art, le fonctionnement et le statut ontologique des propriétés chorégraphiques, des processus créatifs, de la notation, des représentations scéniques.